ØRNEN, George De Decker brengt een ode aan een bijzondere ontdekkingsreiziger
De installatie ØRNEN verwijst naar de merkwaardige expeditie naar de Noordpool uit 1897. Drie mannen stegen op in een waterstofballon, met als missie het poolijs te overwinnen, maar werden nooit meer teruggezien. Pas in 1930, 33 jaar later, werden hun resten teruggevonden in het ijs. Samen met scenograaf Peter Maschke brengen George De Decker en Guido De Bruyn nu een eerbetoon aan de expeditieleden met een installatie die beeldende...
Over de dystopische steden van Victor Verhelst, ‘Trippy Vegas’
“Het ziet er vrolijk uit”, merk ik op bij het binnentreden van de expo, enkele dagen voor de opening. Victor kijkt me wat verbaasd aan. Ik vermoed dat hij zich de vraag nog niet gesteld had, tenminste niet in deze termen. Als om mijn ongelijk te duiden begeleid hij mij naar het grote muurwerk, waar de dreigende zwarte lijnen een centrale plaats innemen, en naar de reeks kleinere werken waarop schijnbaar geordende, kleurrijke vlakken...
De kunstmatige maar geruststellende landschappen van Hans Bruyneel bij Galerie Lloyd in Oostende
In 2017 schreef Wouter Verbeke voor TheArtCouch een mooie impressie over het werk van Hans Bruyneel: “Hans Bruyneel is geen landschapsschilder, zo stelt hij zelf. Hij schildert niet het landschap an sich. De kunstenaar beoogt geen realistische weergave van de werkelijkheid. In tegenstelling tot wat je zou denken zijn de beelden die hij schildert geen greep uit de realiteit, maar een ‘collage’ van beelden die samen een...
Krasj-6, biënnale van actuele kunst in Ninove, gecureerd door Ante Timmermans. Een zoektocht naar de onmogelijkheid van kunst
“Ik schilder de onmogelijkheid van het schilderen”, zei de kunstenaar Bram Van Velde ooit. Het is een bedenking die in het hoofd van Ante Timmermans bleef hangen, wanneer hij door zijn geboortestad Ninove werd gevraagd om er de biënnale voor actuele kunst, KRASJ-6, te cureren. Een kunstenaar ontdubbeld tot curator, het levert vaak een boeiend uitgangspunt. Kunstenaars ontwikkelen steevast een heel eigen visie over (hun)...
Twee vragen aan Kobe De Peuter over zijn werk: A Swirling Pattern like Phosphenes or Ripples on a Babbling Brook
(fdm) Je spreekt vaak over dit werk als je (voorlopige) meesterwerk, waarom precies? (kdp) Hoewel social media een enorme vervlakking in kwaliteit en variëteit teweegbrengen, floreert de hedendaagse kunst. Het gros van wat geproduceerd wordt is echter behoorlijk nutteloos en verliest relevantie. Quasi alles zal vergeten worden. Als een oeuvre van een kunstenaar al de obscuriteit overleeft, zullen in het collectieve geheugen, in het...
