Hoe zorg je ervoor dat je werknemers gelukkig zijn? Een goed loon, meer verantwoordelijkheid of het waren de klassieke ingrediënten tot eind jaren ’90. Daarna volgenden de mission statements, de CSRs (Corporate Social Responsibilities), de mogelijkheid voor werknemers om tijdens de uren maatschappelijk relevant werk te verrichten, etc.
Recente studies wijzen ook op het belang van kunst in de werkomgeving. Denk daarbij niet enkel aan de opbouw van een kunstcollectie ala Belfius of Proximus, waarvan de beweegredenen misschien elders liggen dan het geluk van het personeel. Recenter wordt kunst echter meer geïntegreerd in de kern van een bedrijf, om bepaalde waarden te accentueren, of zelfs om via het contact met kunstenaars een innovatieve cultuur te verwezenlijken (Artification heet dit dan). Een werkplek organiseren waarin kunst een prominente plaats krijgt, zou volgens een studie van Craig Knight en Dr. S. Alexander Haslam de productiviteit van werknemers met 30% opkrikken. Deze studies gaan zelfs zo ver dat ze de vorm van kunst die wordt getoond op de werkvloer linken met welk effect ze hebben op verschillende functies binnen een bedrijf.
Maar het punt is: meer en meer bedrijven zien het nut, of zelfs de noodzaak in om kunst -en kunstenaars- op een of andere manier te integreren in hun werkzaamheden.
Art@work
Een bedrijfsleider die dit alleszins goed begrepen heeft is de West-Vlaamse ondernemer Peter Callant, die aan het hoofd staat van het gelijknamige makelaarsimperium. “Kunst verbindt mezelf met de kunstenaar en de plaats waar het kunstwerk staat”, vertelt hij. Een gevoel dat hij ook op zijn werknemers wil overdragen: “Gelukkig zijn en het gelukkig maken van collega’s en cliënten door iedereen te laten meegenieten van kunst, dat is wat ik wil bekomen.”
Kunst maakt reeds jarenlang integraal deel uit van het DNA van zijn bedrijf. Maar nu gaat hij nog een stapje verder, met het organiseren van een grootse expo in een van de kantoorgebouwen op het Domein De Cellen in Oostkamp. Hiervoor deed hij beroep op curator Benedict Vandaele. “Van Peter Callant kreeg ik carte blanche om een groepsexpo te organiseren naar aanleiding van 30 jaar Callant. Er was slechts één enkele voorwaarde: Belgische kunst presenteren.” Op zich is deze voorwaarde ruim genoeg, de expo biedt uiteindelijk een honderdtal werken van 23 kunstenaars. “Ik koos ervoor om iedere kantoorruimte, in totaal verspreid over drie verdiepen, te voorzien met het werk van één kunstenaar. Maar daarnaast worden ook de gemeenschappelijke ruimtes, traphallen, gangen en zolderruimte gebruikt voor de tentoonstelling.” Volgens Benedict zou zijn keuze van welke kunstenaar in welke ruimte te hangen, ook bepaald zijn geweest door de specifieke functie van elk van de ruimtes, en het effect dat bepaalde vormen van kunst volgens bovengenoemde studie erop zou hebben.
Een wetenschappelijke benadering dus, maar bovenal één grote kunstbeleving. Eerst en vooral voor de werknemers van het bedrijf. Als het mogelijk was ging Benedict in gesprek met de werknemers, en bepaalde hij zijn keuze op basis van deze gesprekken. Tijdens de installatie kregen ze ook een woordje uitleg van hem, en konden ze met de kunstenaar spreken. Daarbovenop kregen werknemers die dit wouden ook de kans om hun beleving te verwoorden in de catalogus van de expo. “Kunst is met IT-producten te werken aan evenwicht”, luidde het bijvoorbeeld bij ICT Manager Christophe D’Hoore.
Maar ook een bedrijf maakt deel uit van een bredere gemeenschap. Daarom besliste Peter Callant om deze expo voor twee weekends open te stellen voor het publiek. Een mooie opportuniteit om 23 boeiende kunstenaars te (her)ontdekken, maar vooral ook om met eigen ogen te zien hoe kunst integreren op de werkvloer werknemers gelukkiger kan maken.
Een selectie
Om alles te zien zal je zelf moeten gaan kijken, uiteraard. Maar hierbij alvast een kleine selectie van werken die er te zien zullen zijn:
(werk van Adelheid De Witte, Joke Raes, Sarah De Vos, Stéphanie Leblon, Stefan Peters, Tom Poelmans en Yves Velter)
ART@WORK
9.10.21 – 17.10.21
Open op zaterdag en zondag, van 13 uur tot 18 uur.
Domein de Cellen, Kapellestraat 113, 8020 Oostkamp
Met werk van: Stijn Bastianen, Jorden Boulet, Ann-Sophie Deproost, Stief Desmet, Sarah De Vos, Adelheid De Witte, Catharina Dhaen, Nick Ervinck, Jef Faes, Isabel Fredeus, Johan Gelper, Lode Laperre, Stéphanie Leblon, Els Lesage, Stefan Peters, Tom Poelmans, Joke Raes, Merel Van de Casteele, Luc Vandervelde Lux, Bart Vandevijvere, Jonas Vansteenkiste, Daniëlle van Zadelhof en Yves Velter.
- Van mislukking naar collectors’ item… Hoe TAC magazine #18 een kunstwerkje werd - juli 9, 2025
- De Summer Exhibition van het Royal Academy of Art - juli 4, 2025
- Liliane Demeester en het geheugen van de materie… - juni 28, 2025
oktober 10, 2021
Besten,ik zie dat Meester De Velter er terug bij is.Mooi mooi.
Ook is hij te zien in de Biennale Aalter in het Kasteel Van Poeke tot 17 okober 2021.
Toch is het daar Winke Besard die daar mijn hart steelt .
Groeten,
Luc Smessaert