Léon Spilliaert in dialoog met hedendaagse kunst te Brussel – een voorbeschouwing
jun12

Léon Spilliaert in dialoog met hedendaagse kunst te Brussel – een voorbeschouwing

Tachtig jaar geleden overleed de Oostendse tekenaar, illustrator, lithograaf en kunstschilder Léon Spilliaert (1881-1946). Samen met onder meer James Ensor behoorde hij in ons land tot de belangrijkste beeldende kunstenaars uit de eerste helft van de twintigste eeuw. Zowel Ensor als Spilliaert zijn vandaag nog altijd onderwerp van tentoonstellingen in musea en vooraanstaande galeries wereldwijd. De volgende, met werk van Spilliaert,...

Read More
‘We are still nature’, kunst als onderzoek naar onze plaats in onze omgeving
jun07

‘We are still nature’, kunst als onderzoek naar onze plaats in onze omgeving

Er is – voorlopig toch nog – geen ontsnappen aan. Hoe hard sommigen ook mogen dromen van een transhumane toekomst, waarin we tot louter bits en bytes zouden worden gereduceerd, blijven we organische, levende wezens, en maken we als dusdanig deel uit van een veel breder organisme: onze omgeving die uit leven bestaat en ons het leven inblaast. Het vervreemden van die omgeving is een proces dat al eeuwen aan de gang is,...

Read More
‘Talking Heads’ in Kasteel D’Ursel (Hingene): Portretten van toen en nu (1626-2026)
jun05

‘Talking Heads’ in Kasteel D’Ursel (Hingene): Portretten van toen en nu (1626-2026)

Van de ter ziele gegane New Yorkse band “The Talking Heads” is het nummer “Psycho Killer” me bijgebleven. Toen de band in 1974 begon was ik er amper 21. Het lied had zich in mijn oren gewurmd. Ik was op weg naar…Hingene. Tot nog toe was ik een enkele keer in dat dorp geweest. Het ressorteert onder het meer bekende Bornem en bevindt zich op een kleine 100 kilmeter van mijn thuis. Ik had er dus al eens doorheen een indrukwekkend en knap...

Read More
Getuigenis van een bezoek aan de kunstenaar die detective wilde zijn
jun02

Getuigenis van een bezoek aan de kunstenaar die detective wilde zijn

Ik aarzel meestal om naar tentoonstellingen te gaan die al overdadig in de belangstelling hebben gestaan. Waarom ga ik naar tentoonstellingen? Om verrast te worden, eerst en vooral, maar ook om voor mezelf uit te maken waarom de kunstenaar een bepaald pad heeft gekozen, precies die ene verfstreep naast die andere heeft gelegd of met een duw van de vinger precies op die plek een reliëf in de plaaster heeft achtergelaten, de ‘waaromheid...

Read More
Gebrand op de ICM-techniek: Rudy Mettepenningen
mei30

Gebrand op de ICM-techniek: Rudy Mettepenningen

Fotografie is alomtegenwoordig. Geen eigenaar van een smartphone of hij fotografeert ermee. Geen bezitter van een camera of hij maakt er foto’s mee. Sommigen – zij die bezield zijn door fotografie en steeds beter willen worden – sluiten zich aan bij fotoclubs. Rudy Mettepenningen (1958, Hamme) is secretaris van fotoclub Moedoka te Moerzeke, een deelgemeente van het Oost-Vlaamse Hamme. Hoewel hij goede foto’s maakt, is hij volslagen...

Read More
Chambres en anti-chambres, kunst en verzet anno 1986
mei29

Chambres en anti-chambres, kunst en verzet anno 1986

Het is misschien een natuurlijke beweging: in het zog van een groots opgezet event ontstaan talrijke nevenevenementen die meesurfen op de belangstellingsgolf, of zich resoluut als tegenreactie profileren — al kan het ene ook het andere zijn, als een soort antideeltje zonder hetwelke geen materie zou bestaan. Terwijl de herdenking van 40 jaar Chambres d’Amis dit weekend feestelijk opent, herdenken heel wat kunstenaars en...

Read More
Renée Pevernagie – de wereld achter het zichtbare
mei24

Renée Pevernagie – de wereld achter het zichtbare

Bestaan er andere vormen van bewustzijn, laat staan van zelfbewustzijn? We zullen het nooit met zekerheid weten, stelde de filosoof Thomas Nagel in zijn essay Hoe het is om een vleermuis te zijn. Het essay is intussen zo’n vijftig jaar oud, maar het pleit is nog niet beslecht, zo blijkt uit de heftige debatten die nog steeds welig tieren over dit onderwerp -en ondanks de reuzestappen die we sinds hebben gezet in het begrijpen van onze...

Read More
‘What’s Love Got to Do with It’, liefde als een relationele en creatieve praktijk
mei22

‘What’s Love Got to Do with It’, liefde als een relationele en creatieve praktijk

Pollock en Krasner, Rivera en Kahlo, O’Keeffe en Stieglitz, … het lijstje van kunstenaarskoppels is lang. Vaak gaan de verhalen over tumultueuze relaties en dramatische levenslopen, zelden over hoe de kunst van de ene de kunst van de andere beïnvloedt, of hoe twee kunstenaars samen, naast elkaar of tegen elkaar in, op artistiek vlak evolueren. Speelt liefde daarin een rol? Zonder sentimenteel te willen klinken: ik hoop toch van wel....

Read More
UNTIL – een onweerstaanbaar voorstel om trager te kijken
mei15

UNTIL – een onweerstaanbaar voorstel om trager te kijken

Is er sprake van continuïteit van de ene kunstenaar naar de andere, van de ene stroming naar een andere? Bij gebrek aan een duidelijk afgelijnde ‘stijl’ in de kunst van de laatste decennia, verwrongen tussen het herkauwen van de geschiedenis en het kortstondig verschijnen, onderworpen aan de grilligheid van voorbijgaande smaken, zou je bijna gaan denken dat kunstenaars zich hebben weten los te rukken van alle onderlinge invloeden of...

Read More
Permeke in Engeland – de invloed van het ballingschap
mei14

Permeke in Engeland – de invloed van het ballingschap

Ik weet niet of iemand ooit de oefening heeft gemaakt om na te gaan welke invloed eenzelfde gebeurtenis heeft gehad op het werk van kunstenaars die ze samen ondergingen. Materiaal genoeg, lijkt me. Neem alleen al het grote aantal Belgische kunstenaars dat tijdens de Eerste Wereldoorlog naar Engeland vluchtte: Edgard Tytgat, Jan De Clerck, George Minne, Léon De Smet, Gustave Van de Woestijne, en vele anderen. In 1916 verscheen in...

Read More

Pin It on Pinterest