De eenzame stad van Olivia Laing. Isolatie als voedingsbodem voor kunst
Kan je objectief naar een kunstwerk kijken en het vanuit volkomen objectiviteit waarderen? Ik vermoed van niet. Waarom word je geraakt door kunst? Toch omdat het je eigen ervaringen, je eigen gemoedstoestand op een bepaalde, misschien vooralsnog ongekende manier belicht? Je kan parameters bedenken om kunst te aanschouwen, dat is wat kunstkenners doen, maar wanneer het je beroert is dit steeds in het licht van een of andere relatie tot...
Een kijkje in de schetsen van Sam Timmerman
Schetsboeken, we zijn er dol op. Kunstenaars hebben echter vaak wat schroom om ze te tonen. Ergens wel begrijpelijk. Het zijn vaak intieme stukken, pagina’s waar ze vrijelijk op experimenteren, zelfs wanneer deze pogingen geen enkel verband hebben met de werken die ze maken; een plek om in alle vrijheid fouten te maken of voorzichtig nieuwe ideeën uit te werken en ongekende paden te bewandelen. Het uitgeven van een schetsboek...
List, de eerste monografie van Stefaan Dheedene
Een tentoonstelling is per definitie ontoereikend om het oeuvre van een kunstenaar volledig in je op te nemen. Vaak biedt het slechts een introductie, gezien het een selectie toont van een oeuvre, binnen de limieten van een vooraf gekozen invalshoek, en in een nagenoeg onveranderbaar kader van de ruimtes waarin het werk wordt getoond, waaraan het zich dient aan te passen. Dat heeft uiteraard voordelen, het stelt het werk in een...
Waarom zijn er geen grote vrouwelijke kunstenaars geweest? Waarom het essay van Linda Nochlin nog steeds relevant is…
Sommige inzichten blijven vijftig jaar nadat ze werden gepubliceerd nog steeds relevant. In 1971 verscheen het artikel van Linda Nochlin in het magazine Artnews, met de bewust controversiële titel Why have there been no great women artists? De eerste inclinatie bij het lezen van de titel is om op zoek te gaan naar voorbeelden die de stelling ontkrachten. Er hebben doorheen de kunstgeschiedenis wel degelijk vrouwelijke kunstenaars de...
Een namiddag om te koesteren… Nieuw fotoboek van Dieter De Lathauwer
Er is iets met boeken van kunstfotografen. Je zou kunnen denken dat een foto is wat het is. In tegenstelling tot bijvoorbeeld schilderkunst, waar het verfreliëf een deel van de bedoelingen of techniek van een kunstenaar onthult, en hierdoor een rijkere, diepere ervaring genereert bij de kijker, mist een foto zo’n extra dimensie, waardoor je het evengoed op om het even welke drager kan bekijken om eenzelfde gevoel op te wekken. Dus ook...
ZOMERLECTUUR: 1000 jaar vreugde en verdriet, de memoires van Ai Weiwei
“Als gisteren, vandaag en morgen ongemerkt vervloeien tot één wazige mist, dan is het geheugen behalve potentieel gevaarlijk ook nauwelijks meer van betekenis”, schrijft Ai Weiwei ergens bij de aanvang van zijn boek. Het klinkt als een weinig bemoedigende start voor een autobiografie, waarin herinneringen normaal gezien een centrale rol spelen. Maar het vervolg van het boek geeft hem overschot van ongelijk: of het gevaarlijk is weet...
“Schaduwlicht”, het ongelukkige verhaal achter de muze van Manet
Elke kunstliefhebber kent haar wellicht wel, maar kan elk van hen er een naam op plakken, achter het gezicht een persoonlijkheid duiden? Sommige historische figuren hebben nu eenmaal de vreemde eigenschap om, ondanks het belang die ze in historisch perspectief gehad hebben, en de faam die ze in een bepaalde periode genoten -in positieve zowel als in negatieve zin-, voor de rest van de eeuwigheid in vergetelheid te moeten doorbrengen....
“Geachte mijnheer Kant”, Brieven van jonge kunstenaars aan grote filosofen
Kunst en filosofie, het is een minder verrassend huwelijk dan wat op het eerste oog zou blijken. Veel filosofen denken na over het belang en de impact van plastische kunsten, en omgekeerd zijn kunstenaars vaak doordrongen van diepgaande filosofische inzichten. Beide disciplines zijn niet inwisselbaar, uiteraard, maar ze gaan hand in hand… Niettemin verraste het me enigszins om te vernemen dat er op de LUCA School of Art, en...
MOUSEION, het eigen virtueel museum van Nick Ervinck
“Dit virtuele museum is een cadeau voor de mensheid die de afgelopen jaren opgesloten was en de cultuur werd ontnomen”, vertelt Nick Ervinck. Het geeft goed zijn tomeloze ambitie weer. Tijdens de lockdown heeft hij alleszins niet stilgezeten. Hoewel zijn werken intussen terug alweer op talrijke plekken tegelijk te zien zijn, bleef legde hij de laatste maanden de laatste hand leggen op aan een project dat hij tijdens de eerste lockdown...
Een eerste monografie van het bijzondere werk van Peter Depelchin
“De tekeningen van Depelchin puilen uit van de symboliek, die niet altijd even gemakkelijk te begrijpen is. Op die manier wordt zijn besloten tuinen dan ook letterlijk hermetisch”, schreef Wouter Verbeke in 2017 in TheArtCouch over het werk van Peter Depelchin. “Peter is overduidelijk een bijzonder goed gedocumenteerde kunstenaar is die zijn werken niet vanuit het niets laat ontstaan. Kennis en techniek vormen er een...
